谁说成年人就不能热爱动漫！！
1.心理年龄60岁以上的人
2.认为非主流就是主流的人
3.感觉身边的人都是小孩，甚至把年长自己的人也化作同龄人的人
这三类人群不是跟不上时代潮流就是落俗于潮流，剩下的就是自命清高者，以下言论不适合你们阅读。
中国人有一种儿童情节，既凡是儿童喜欢的东西皆是幼稚的东西，且不可以于成年人挂钩。作为一个不想看着中国动漫产业越发找不到北的观望者，我不得不接受一个现实，一个残酷而又无法理解的现实，大部分中国人认为动漫是给小孩子娱乐的产物。这种可悲情节的发源已经无从追溯，但是看到仍有很多人，尤其是年轻人依然坚持这个情节，我代表我个人表达出极端的不解的同时，又表示一定程度上的理解。我在看来，动漫是具有艺术，商业，科技于一身的产物，究其一点也没有人能把它与“小孩子的娱乐产物”划等号。
且说一下动漫的艺术性。很多人认为动画片这种东西，思维简单，除了打打杀杀能把小孩子看的热血沸腾以外，并不可能引起成年人的共鸣。而且还有很多人把现在的动画和他们小时候读的童话相比较，看见漂亮的女人就是公主，看见帅气的男人就是王子，然而结局他们始终要有一个完美的结局的。更有甚者，哪怕一掠电视屏幕看见的是动画就直接来一句“幼稚”。真是不理解幼稚的是哪方，能用一眼就定下结论，不做深究，把统统看到的用一句幼稚来概括，可曾想过，这动画的制作者都是成年人，可能导演的年纪比你都大，你有思考过一位年长的人，在创作一部作品的时候用的是何种心态，你敢说你比那些年长的人更有深度？
动画有着一套不完全同于电影的艺术表现形式，由于电影很多的局限性，利用动画来表现很多电影无法表现的东西成为动画在一个时代的使命。在80年代，如果说要拍一部宇宙题材的真人电影，估计没有几个人敢拍，第一花不起那个钱，第二就算花的起那钱也建不出那浩瀚的场景。然而动画可以轻而易举的解决这个问题，画笔与纸的神奇在于，它们可以呈现所有你脑海中的影像而无需受限于外部条件。手冢治虫1963年就创作出了《铁臂阿童木》，1979年就诞生了《机动战高达》，84年的《太空堡垒》，85年的《变形金刚》都不输于同时代任何一部科幻大片。从另一个角度来看，自从进入了21世纪，才有一些美国的电影公司敢用真人电影翻拍当年的那些动画，最典型的就是去年的《变形金刚》了，在国内外火的一塌糊涂。然而在当年为什么这些策划案只能用动画的形式展现？现在有势力的电影的公司都在啃动漫这根老骨头，他们只不过是把这个老骨头撒了点胡椒，就有人觉得这是披萨了。几乎毫无例外的，近些年这些动漫翻拍作品，除了炫目的CG就只剩一个患有骨质疏松的剧情，就这样还是有很多成年人愿意花大把的钞票去电影院欣赏一下这些所谓的“美国大片”。不知道这些“大人”们的追求到哪里去了，成熟呢?深度呢?在我看来，其情节内容不及原动画的二分之一，但就是这样，这批人在咀嚼着美国“披萨”的同时，还大言不惭的对着动画说上一句“幼稚”。
《EVA》一部被很多人誉为神作，其中牵扯的宗教，政治和宏伟的世界观，使许多真人电影汗颜。《cowboy bebop》，一部动画界的艺术瑰宝，单从音乐上就牵涉到包括民谣、民歌(Ballad)、古典音乐、歌剧、摇滚乐、重金属音乐、桑巴、Rap、Hiphop、BossaNova、Techo等多种类型，其经典程度甚为成为很多纯音乐爱好者的必修课。情节上涉及黑帮片，枪战片，公路片，功夫片，间谍片以及几乎所有的的美国80年代的B级片要素，然而这些要素要是放在美国的电影院里可能就是垃圾，而被动画用一种融会贯通的手段呈现出来就成为经典。《攻壳机动队》，复杂的架空时代背景掺着着对政治，ghost等深度问题的探讨，几乎没有人敢看完一遍后理直气壮的说自己完全理解了里面的内容。作为那些成熟人士，请问你可否在《EVA》里理顺其中各种关系，能否在《cowboy bebop》看到那些电影类型、听出那些不同的音乐类型，能否在一遍不按暂停键播放《攻壳机动队》后大声的说一句“幼稚\\\\\\\"？
2002年，宫崎骏的《千与千寻》获得柏林电影节金熊奖，可曾有人想过，一部动画是如何打败一堆真人电影拿到这个奖项的？ 亚历山大·彼得洛夫是如何将油画做成动态的电影？可否有人知道，当年中国水墨动画的制作技术一度成为中国国家机密，让所有外国人面对我们的《小蝌蚪找妈妈》的时候感觉到望尘莫及。这些，有人用一句“幼稚”概括，简直是滑天下之大稽！
动漫的商业价值，用几个数字就足以证明。2003年日本销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的4倍。2005年，日本动漫产业以年230万亿日元（折合今天的汇率是3.2万亿人民币）成为第二大支柱。皮克斯最早6部3D动画票房达到32.4亿美元。迪士尼一年仅电影票房收入是32亿美元。
单就日本——这个动漫最发达国家而言，每年高质量的向国外输出动画，赚回了外快不说更重要的是赢得了尊重和认可，估计很少人会津津有味的看着日本的动画还大骂日本是垃圾（中国除外）。而然这些长久累计下来的，也就构成了所谓了文化侵略。一个美国人可以不假思索的说关羽是日本人。中国人颜面何在。面对着日本在动漫上的双赢，我们忽略的又仅仅只是它的商业价值吗？
当皮克斯说要上映世界上第一部3D动画《玩具总动员》的时候，许多评论家、电影人用嘲笑的口吻说“谁会花钱去电影院看一堆用电脑做出来的小人”，然而当年它以3亿6千万美元的票房稳坐当年票房冠军，堵住了所有人的嘴。从此后电影界掀起了电脑参与电影制作的浪潮。当现在很多人看着电影院花哨的电影特效的时候，有多少想到如果当年没有皮克斯——这个早期从事电脑技术的公司，后以电脑动画祖师爷的身份跻身电影界的制作室，现在的电影业又会是一个什么样子。就是这样一个动画公司，以几乎几年一部新片的形式，非但赢得了大把的钞票，同时更新当时代许多新的电脑技术，造就了一批追随者。看看历史最高票房的前10部电影，除掉2部动画以外，其他8部又有哪部可以脱离电脑技术的：《泰坦尼克号》，《指环王3王者归来》，《哈利波特和魔法石》，《星战前传1幽灵的威胁》，《侏罗纪公园》……。我们可以说，没有皮克斯可能还有其他的行业领头羊早晚会把电脑技术引入电影，但是面对第一个吃螃蟹的人的时候，马后炮显得是多么卑微。
我并没有兴趣讲解动漫到底是什么，有兴趣的人自己会去理解，没有兴趣的人，我说破天，他们嘴里还就那俩字。我只不过是对一些对动漫有误解的人群发表一下自己的观点。最后一句话送给他们“人生最可悲的不是错过一些美好的事物，而是面对那些美好事物的时候你全然不知”。
1.心理年龄60岁以上的人
2.认为非主流就是主流的人
3.感觉身边的人都是小孩，甚至把年长自己的人也化作同龄人的人
这三类人群不是跟不上时代潮流就是落俗于潮流，剩下的就是自命清高者，以下言论不适合你们阅读。
中国人有一种儿童情节，既凡是儿童喜欢的东西皆是幼稚的东西，且不可以于成年人挂钩。作为一个不想看着中国动漫产业越发找不到北的观望者，我不得不接受一个现实，一个残酷而又无法理解的现实，大部分中国人认为动漫是给小孩子娱乐的产物。这种可悲情节的发源已经无从追溯，但是看到仍有很多人，尤其是年轻人依然坚持这个情节，我代表我个人表达出极端的不解的同时，又表示一定程度上的理解。我在看来，动漫是具有艺术，商业，科技于一身的产物，究其一点也没有人能把它与“小孩子的娱乐产物”划等号。
且说一下动漫的艺术性。很多人认为动画片这种东西，思维简单，除了打打杀杀能把小孩子看的热血沸腾以外，并不可能引起成年人的共鸣。而且还有很多人把现在的动画和他们小时候读的童话相比较，看见漂亮的女人就是公主，看见帅气的男人就是王子，然而结局他们始终要有一个完美的结局的。更有甚者，哪怕一掠电视屏幕看见的是动画就直接来一句“幼稚”。真是不理解幼稚的是哪方，能用一眼就定下结论，不做深究，把统统看到的用一句幼稚来概括，可曾想过，这动画的制作者都是成年人，可能导演的年纪比你都大，你有思考过一位年长的人，在创作一部作品的时候用的是何种心态，你敢说你比那些年长的人更有深度？
动画有着一套不完全同于电影的艺术表现形式，由于电影很多的局限性，利用动画来表现很多电影无法表现的东西成为动画在一个时代的使命。在80年代，如果说要拍一部宇宙题材的真人电影，估计没有几个人敢拍，第一花不起那个钱，第二就算花的起那钱也建不出那浩瀚的场景。然而动画可以轻而易举的解决这个问题，画笔与纸的神奇在于，它们可以呈现所有你脑海中的影像而无需受限于外部条件。手冢治虫1963年就创作出了《铁臂阿童木》，1979年就诞生了《机动战高达》，84年的《太空堡垒》，85年的《变形金刚》都不输于同时代任何一部科幻大片。从另一个角度来看，自从进入了21世纪，才有一些美国的电影公司敢用真人电影翻拍当年的那些动画，最典型的就是去年的《变形金刚》了，在国内外火的一塌糊涂。然而在当年为什么这些策划案只能用动画的形式展现？现在有势力的电影的公司都在啃动漫这根老骨头，他们只不过是把这个老骨头撒了点胡椒，就有人觉得这是披萨了。几乎毫无例外的，近些年这些动漫翻拍作品，除了炫目的CG就只剩一个患有骨质疏松的剧情，就这样还是有很多成年人愿意花大把的钞票去电影院欣赏一下这些所谓的“美国大片”。不知道这些“大人”们的追求到哪里去了，成熟呢?深度呢?在我看来，其情节内容不及原动画的二分之一，但就是这样，这批人在咀嚼着美国“披萨”的同时，还大言不惭的对着动画说上一句“幼稚”。
《EVA》一部被很多人誉为神作，其中牵扯的宗教，政治和宏伟的世界观，使许多真人电影汗颜。《cowboy bebop》，一部动画界的艺术瑰宝，单从音乐上就牵涉到包括民谣、民歌(Ballad)、古典音乐、歌剧、摇滚乐、重金属音乐、桑巴、Rap、Hiphop、BossaNova、Techo等多种类型，其经典程度甚为成为很多纯音乐爱好者的必修课。情节上涉及黑帮片，枪战片，公路片，功夫片，间谍片以及几乎所有的的美国80年代的B级片要素，然而这些要素要是放在美国的电影院里可能就是垃圾，而被动画用一种融会贯通的手段呈现出来就成为经典。《攻壳机动队》，复杂的架空时代背景掺着着对政治，ghost等深度问题的探讨，几乎没有人敢看完一遍后理直气壮的说自己完全理解了里面的内容。作为那些成熟人士，请问你可否在《EVA》里理顺其中各种关系，能否在《cowboy bebop》看到那些电影类型、听出那些不同的音乐类型，能否在一遍不按暂停键播放《攻壳机动队》后大声的说一句“幼稚\\\\\\\"？
2002年，宫崎骏的《千与千寻》获得柏林电影节金熊奖，可曾有人想过，一部动画是如何打败一堆真人电影拿到这个奖项的？ 亚历山大·彼得洛夫是如何将油画做成动态的电影？可否有人知道，当年中国水墨动画的制作技术一度成为中国国家机密，让所有外国人面对我们的《小蝌蚪找妈妈》的时候感觉到望尘莫及。这些，有人用一句“幼稚”概括，简直是滑天下之大稽！
动漫的商业价值，用几个数字就足以证明。2003年日本销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的4倍。2005年，日本动漫产业以年230万亿日元（折合今天的汇率是3.2万亿人民币）成为第二大支柱。皮克斯最早6部3D动画票房达到32.4亿美元。迪士尼一年仅电影票房收入是32亿美元。
单就日本——这个动漫最发达国家而言，每年高质量的向国外输出动画，赚回了外快不说更重要的是赢得了尊重和认可，估计很少人会津津有味的看着日本的动画还大骂日本是垃圾（中国除外）。而然这些长久累计下来的，也就构成了所谓了文化侵略。一个美国人可以不假思索的说关羽是日本人。中国人颜面何在。面对着日本在动漫上的双赢，我们忽略的又仅仅只是它的商业价值吗？
当皮克斯说要上映世界上第一部3D动画《玩具总动员》的时候，许多评论家、电影人用嘲笑的口吻说“谁会花钱去电影院看一堆用电脑做出来的小人”，然而当年它以3亿6千万美元的票房稳坐当年票房冠军，堵住了所有人的嘴。从此后电影界掀起了电脑参与电影制作的浪潮。当现在很多人看着电影院花哨的电影特效的时候，有多少想到如果当年没有皮克斯——这个早期从事电脑技术的公司，后以电脑动画祖师爷的身份跻身电影界的制作室，现在的电影业又会是一个什么样子。就是这样一个动画公司，以几乎几年一部新片的形式，非但赢得了大把的钞票，同时更新当时代许多新的电脑技术，造就了一批追随者。看看历史最高票房的前10部电影，除掉2部动画以外，其他8部又有哪部可以脱离电脑技术的：《泰坦尼克号》，《指环王3王者归来》，《哈利波特和魔法石》，《星战前传1幽灵的威胁》，《侏罗纪公园》……。我们可以说，没有皮克斯可能还有其他的行业领头羊早晚会把电脑技术引入电影，但是面对第一个吃螃蟹的人的时候，马后炮显得是多么卑微。
我并没有兴趣讲解动漫到底是什么，有兴趣的人自己会去理解，没有兴趣的人，我说破天，他们嘴里还就那俩字。我只不过是对一些对动漫有误解的人群发表一下自己的观点。最后一句话送给他们“人生最可悲的不是错过一些美好的事物，而是面对那些美好事物的时候你全然不知”。