TOPIC DISCUSSION
好莱坞经典电影清单
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:05 编辑
《千金小姐》 又名:《女继承人》 1949年
导演: 威廉.惠勒
主演: 奥利维亚.德哈维兰
奥利维亚.德哈维兰在此片获奥斯卡最佳女主角金像奖
《女继承人》
在老牌好莱坞导演中，威廉惠勒并非我特别钟爱的一味，即使如《罗马假日》般经典，在我情商如此之差的头脑里，也并未觉得何等浪漫，倒是结尾的有情人难成眷属使我记忆深刻。
许是我心底的悲观主义，这一时期我的最爱始终属于比利.怀尔德导演，喜剧信手拈来，而《日落大道》则是好莱坞最伟大的电影之一。我也爱弗兰克.卡普拉导演，他使人做梦，使人觉得梦的妩媚，同时也使人明白梦醒后什么才是现实。
《女继承人》看似与《罗马假日》截然不同，但其内核却又有惊人的相似之处——所有的浪漫都是要衬托现实的残酷，越是感动于凯瑟琳沉溺在与莫里斯的爱中，越是痛楚于凯瑟琳在无法获取真爱的受背叛之痛。当然，这也是得益于原著作者亨利詹姆斯的小说。
我在少年时代即对詹姆斯有所了解，但当时的文化闭塞使我很难觅得他的作品，真正使我接触甚至理解这位作家，已经不是通过文学，而是源于电影，不过当年吸引我看《贵妇的肖像》始终既非砍贝恩也非基德曼，仍旧是詹姆斯文学后对人情人性的体察。越是成年，这份理解也越加深厚，爱情是多么虚无的一个东西，带来愉悦的同时又会埋下多少的痛楚。
惠勒是典型的旧好莱坞导演，在某种意义上看《女继承人》人物、场景、情节点的集中都更似戏剧而非电影，或者这也是我不够爱他理由之一。但必须承认，他对于演员表演的细致把控，对于调度的精准设计还是令我钦佩。影片伊始，凯瑟琳买鱼时摆脱商贩切掉鱼头时回头不忍目睹；凯瑟琳在舞会一场被舞伴丢弃继而又“丢弃”莫里斯；凯瑟琳与父亲奥斯卡的关系；凯瑟琳与姑母的关系；凯瑟琳在多年后对女仆的态度——几乎每一场简短的戏都丰富着凯瑟琳的每一侧面。奥斯卡并非不爱女儿，而是他太爱早已过世的妻子，比起完美的妻子，凯瑟琳的确太过平凡，甚至呆板无趣，他似是冷酷地渴求女儿，甚至渴求女儿正视自我的平凡，但这其实也是保护女儿的一种方式，但无疑这样的方式使女儿避开一些伤害的同时本身也是一种伤害。姑母在得知莫里斯所图之余，却仍旧鼓励凯瑟琳与之私奔，这是女人的心思，对爱与家的态度，是另外一种保护与伤害的结合。调度上，几次对大客厅的表现，那开合的推拉式大门，大客厅与玄关的空间关系，画内画外的关联，也将詹姆斯的深邃发挥至最大。还有凯瑟琳的两次上楼，遭到背叛后的心力交瘁与复仇后获得宁静的心如止水，同样的悲观与绝望。
如果不是专业研究，这部电影在今天看来的确稍嫌沉闷，但其讲述的人与事却至今日依然有其价值。1997年版名为《华盛顿广场》不知拍得如何，有机会对比来看，应更加有趣。
真的没有看出女主角是哈维兰，她在片中真的诠释了个相貌平凡过于羞涩的女子，即使她远不如芳登美艳，但如此素颜也令我惊讶。忽然觉得克里夫特很似如今的克鲁斯，但明显他比克鲁斯要忧郁得多，他也比较适合饰演如此的负心汉，但介于惠勒对哈维兰的“重视”，本片中的克里夫特明显不如《郎心如铁》时有那么大的发挥空间。
《千金小姐》 又名:《女继承人》 1949年
导演: 威廉.惠勒
主演: 奥利维亚.德哈维兰
奥利维亚.德哈维兰在此片获奥斯卡最佳女主角金像奖
《女继承人》
在老牌好莱坞导演中，威廉惠勒并非我特别钟爱的一味，即使如《罗马假日》般经典，在我情商如此之差的头脑里，也并未觉得何等浪漫，倒是结尾的有情人难成眷属使我记忆深刻。
许是我心底的悲观主义，这一时期我的最爱始终属于比利.怀尔德导演，喜剧信手拈来，而《日落大道》则是好莱坞最伟大的电影之一。我也爱弗兰克.卡普拉导演，他使人做梦，使人觉得梦的妩媚，同时也使人明白梦醒后什么才是现实。
《女继承人》看似与《罗马假日》截然不同，但其内核却又有惊人的相似之处——所有的浪漫都是要衬托现实的残酷，越是感动于凯瑟琳沉溺在与莫里斯的爱中，越是痛楚于凯瑟琳在无法获取真爱的受背叛之痛。当然，这也是得益于原著作者亨利詹姆斯的小说。
我在少年时代即对詹姆斯有所了解，但当时的文化闭塞使我很难觅得他的作品，真正使我接触甚至理解这位作家，已经不是通过文学，而是源于电影，不过当年吸引我看《贵妇的肖像》始终既非砍贝恩也非基德曼，仍旧是詹姆斯文学后对人情人性的体察。越是成年，这份理解也越加深厚，爱情是多么虚无的一个东西，带来愉悦的同时又会埋下多少的痛楚。
惠勒是典型的旧好莱坞导演，在某种意义上看《女继承人》人物、场景、情节点的集中都更似戏剧而非电影，或者这也是我不够爱他理由之一。但必须承认，他对于演员表演的细致把控，对于调度的精准设计还是令我钦佩。影片伊始，凯瑟琳买鱼时摆脱商贩切掉鱼头时回头不忍目睹；凯瑟琳在舞会一场被舞伴丢弃继而又“丢弃”莫里斯；凯瑟琳与父亲奥斯卡的关系；凯瑟琳与姑母的关系；凯瑟琳在多年后对女仆的态度——几乎每一场简短的戏都丰富着凯瑟琳的每一侧面。奥斯卡并非不爱女儿，而是他太爱早已过世的妻子，比起完美的妻子，凯瑟琳的确太过平凡，甚至呆板无趣，他似是冷酷地渴求女儿，甚至渴求女儿正视自我的平凡，但这其实也是保护女儿的一种方式，但无疑这样的方式使女儿避开一些伤害的同时本身也是一种伤害。姑母在得知莫里斯所图之余，却仍旧鼓励凯瑟琳与之私奔，这是女人的心思，对爱与家的态度，是另外一种保护与伤害的结合。调度上，几次对大客厅的表现，那开合的推拉式大门，大客厅与玄关的空间关系，画内画外的关联，也将詹姆斯的深邃发挥至最大。还有凯瑟琳的两次上楼，遭到背叛后的心力交瘁与复仇后获得宁静的心如止水，同样的悲观与绝望。
如果不是专业研究，这部电影在今天看来的确稍嫌沉闷，但其讲述的人与事却至今日依然有其价值。1997年版名为《华盛顿广场》不知拍得如何，有机会对比来看，应更加有趣。
真的没有看出女主角是哈维兰，她在片中真的诠释了个相貌平凡过于羞涩的女子，即使她远不如芳登美艳，但如此素颜也令我惊讶。忽然觉得克里夫特很似如今的克鲁斯，但明显他比克鲁斯要忧郁得多，他也比较适合饰演如此的负心汉，但介于惠勒对哈维兰的“重视”，本片中的克里夫特明显不如《郎心如铁》时有那么大的发挥空间。
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:10 编辑
《霍华德庄园》 1992年
此片获奥斯卡最佳影片金像奖, 演员的演技值得称赞。
导演: 詹姆斯.伊沃里
主演: 艾玛.汤普森
安东尼.霍普金斯
海伦娜.伯翰.卡特
想看一部英伦电影,而且是时代稍远一些的,就找到这部霍华德庄园,本以为是纯爱情片,会有大量在庄园的戏,举行个舞会,谈谈钢琴什么的,看下来却不是那样的,不过觉得还算平静吧,在之前看了大量的比较激烈的电影之后,选这部片子,不过也没有太大的触动,有浪漫的理想,也有现实的残酷,事情在平稳中稍有些小波澜的发展着.只是觉得所谓穷人和有钱人的生活或者面临的问题真的差好多.现实是残酷的,生活要继续。千万不要被《霍华德庄园》的片名误导了。。。其实这片子跟爱情的关系不是很大，跟阶级的关系比较大！阶级间的一些微妙的东东，在经历了许多纷纷扰扰后，最终还是回到遗嘱所愿的原点。它散发出来的庄园里外现实世界的气息还是不由让我一震。喜欢带英伦味道的电影。所以收藏 。
《霍华德庄园》 1992年
此片获奥斯卡最佳影片金像奖, 演员的演技值得称赞。
导演: 詹姆斯.伊沃里
主演: 艾玛.汤普森
安东尼.霍普金斯
海伦娜.伯翰.卡特
想看一部英伦电影,而且是时代稍远一些的,就找到这部霍华德庄园,本以为是纯爱情片,会有大量在庄园的戏,举行个舞会,谈谈钢琴什么的,看下来却不是那样的,不过觉得还算平静吧,在之前看了大量的比较激烈的电影之后,选这部片子,不过也没有太大的触动,有浪漫的理想,也有现实的残酷,事情在平稳中稍有些小波澜的发展着.只是觉得所谓穷人和有钱人的生活或者面临的问题真的差好多.现实是残酷的,生活要继续。千万不要被《霍华德庄园》的片名误导了。。。其实这片子跟爱情的关系不是很大，跟阶级的关系比较大！阶级间的一些微妙的东东，在经历了许多纷纷扰扰后，最终还是回到遗嘱所愿的原点。它散发出来的庄园里外现实世界的气息还是不由让我一震。喜欢带英伦味道的电影。所以收藏 。
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:11 编辑
《毕业生生存指南》 2009年
一直想看这部电影，因为自己即将度过毕业这段时光，感受很多。只是电影过于商业和肤浅，并没有描述出那种迷茫，失落与害怕。
在寒假这段时间，我一整天关在房间里，什么也不干，只是看电影和睡觉，浑浑噩噩，感觉就像死过去一样。不知道自己想要干嘛，自己清楚知道独立学院毕业的学生无人要，高不成低不就，非常郁闷。
每天一上网就是招聘网站和查看自己的邮箱，不然就是去招聘会，现流行一句话：我不是在面试，就是在面试的路上。真的是这样，我遇到了很多奇怪的事情和奇怪的人。记得早上去一家公司，在门外我发现办公室里面非常吵，我还以为有人吵架，后来发现是公司的人在培训，每天上班前都要在办公室大声喊口号，当时我就被吓跑了。
我就像《毕业生》里面的达斯汀霍夫曼，麻木，没表情。
也许这算是我到目前为止最艰难的一段时光。
请我们独立学院的毕业生接受社会现实，不管是否收获自己想要的结果，可是能够勇敢的度过这段时光，这本身就有很多的意义。
《毕业生生存指南》 2009年
一直想看这部电影，因为自己即将度过毕业这段时光，感受很多。只是电影过于商业和肤浅，并没有描述出那种迷茫，失落与害怕。
在寒假这段时间，我一整天关在房间里，什么也不干，只是看电影和睡觉，浑浑噩噩，感觉就像死过去一样。不知道自己想要干嘛，自己清楚知道独立学院毕业的学生无人要，高不成低不就，非常郁闷。
每天一上网就是招聘网站和查看自己的邮箱，不然就是去招聘会，现流行一句话：我不是在面试，就是在面试的路上。真的是这样，我遇到了很多奇怪的事情和奇怪的人。记得早上去一家公司，在门外我发现办公室里面非常吵，我还以为有人吵架，后来发现是公司的人在培训，每天上班前都要在办公室大声喊口号，当时我就被吓跑了。
我就像《毕业生》里面的达斯汀霍夫曼，麻木，没表情。
也许这算是我到目前为止最艰难的一段时光。
请我们独立学院的毕业生接受社会现实，不管是否收获自己想要的结果，可是能够勇敢的度过这段时光，这本身就有很多的意义。
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:14 编辑
《简爱前传》------梦回藻海 2007年3月
BBC出品
导演:
主演: 拉菲.斯波
丽贝卡.豪尔
尼娜.索珊娅
简爱前传——梦回藻海
影片在低沉回旋压抑的旋律中开始，我厚重的窗帘被第一阵秋风猛地推靠在窗玻璃上，秋来了。一年中斑斓的季节越来越近。起身把小小壶身装满水，滴几滴茉莉精油，燃起蜡烛放进香熏炉，不一会，听着轻轻沸腾的气泡声，淡淡花香。古典的长裙，没落的贵族故事展开。。。。。。。。。
劇情簡介 故事發生在19世紀的法屬殖民地牙買加，來自英國的羅徹斯特（勞夫史貝爾飾）正為自己的人生苦惱，眼見家族產業都將落入兄弟之手，為了生活下去，羅徹斯特必須另尋財路。
此時，他遇上了法國貴族女繼承人安東妮特（Rebecca Hall飾），即使背景與文化差異頗大，兩人仍在愛情的吸引力下結了婚，快樂的日子沒多久，羅徹斯特就開始耳聞各種不利於安東妮特的家族流言，也得知了她母親的瘋狂病史。
漸漸的，羅徹斯特開始懷疑這場婚姻是個圈套，盛怒的他決定搬回英國，並且將妻子牢牢關在房子裡，兩人的愛恨情仇進而導致了不可預期的悲劇！
《简爱前传》------梦回藻海 2007年3月
BBC出品
导演:
主演: 拉菲.斯波
丽贝卡.豪尔
尼娜.索珊娅
简爱前传——梦回藻海
影片在低沉回旋压抑的旋律中开始，我厚重的窗帘被第一阵秋风猛地推靠在窗玻璃上，秋来了。一年中斑斓的季节越来越近。起身把小小壶身装满水，滴几滴茉莉精油，燃起蜡烛放进香熏炉，不一会，听着轻轻沸腾的气泡声，淡淡花香。古典的长裙，没落的贵族故事展开。。。。。。。。。
劇情簡介 故事發生在19世紀的法屬殖民地牙買加，來自英國的羅徹斯特（勞夫史貝爾飾）正為自己的人生苦惱，眼見家族產業都將落入兄弟之手，為了生活下去，羅徹斯特必須另尋財路。
此時，他遇上了法國貴族女繼承人安東妮特（Rebecca Hall飾），即使背景與文化差異頗大，兩人仍在愛情的吸引力下結了婚，快樂的日子沒多久，羅徹斯特就開始耳聞各種不利於安東妮特的家族流言，也得知了她母親的瘋狂病史。
漸漸的，羅徹斯特開始懷疑這場婚姻是個圈套，盛怒的他決定搬回英國，並且將妻子牢牢關在房子裡，兩人的愛恨情仇進而導致了不可預期的悲劇！
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:14 编辑
《爱丽絲梦游奇境》 2010年3月
导演: 蒂姆.波顿
主演: 米娅.华希科沃斯卡
剧情
蒂姆·波顿的新版《爱丽丝梦游奇境》从某种程度来说实际上是原版故事的续集。影片讲述了已经19岁的爱丽丝参加了一个在维多利亚式庄园里举行的宴会，却发现自己将会在众多傲慢自大的人面前被求婚，于是她跟随一只白色的兔子逃到了一个洞里，进入了仙境，爱丽丝曾经在10年前来过这里，但此刻的她却一点也不记得了，在这里爱丽丝受到了“疯帽子先生”等人的欢迎。
幕后花絮
·本片于2008年12月完成主要拍摄，仅花费了40天时间，随后进入到后期制作阶段，将CG动画与真人动作结合，并且再转换成3D画面。
·该片意味着将成为约翰尼·德普与海伦娜·伯翰·卡特的第四次银幕合作，并且都是在蒂姆·波顿执导的影片中。
·2008年8月6日和7日两天时间里，在英国普利茅斯市有250人参加了群众演员的试镜，条件就是要具备有维多利亚时代的长相以及不能有明显露在外面的纹身以及染发。
爱丽丝的名字几乎伴随我们从童年一直到青年的人生脚步，幼儿园老师娓娓道来动人的童话故事，神奇的动画影像，就是进入中学，英汉对照的《爱丽丝梦游仙境》也作为外语课必备的课外读物而人手一册，太熟悉那个天真纯洁无瑕的小姑娘了，从他掉进兔子洞开始，我们的一颗童心就随着那飘忽的小裙子游历那梦幻般的仙境，童真让他见义勇为，打抱不平，机智和勇敢虽显稚嫩，却给孩子们带来欢乐和情趣，真的怀念那位小姑娘，那份童趣和真挚。…
《爱丽絲梦游奇境》 2010年3月
导演: 蒂姆.波顿
主演: 米娅.华希科沃斯卡
剧情
蒂姆·波顿的新版《爱丽丝梦游奇境》从某种程度来说实际上是原版故事的续集。影片讲述了已经19岁的爱丽丝参加了一个在维多利亚式庄园里举行的宴会，却发现自己将会在众多傲慢自大的人面前被求婚，于是她跟随一只白色的兔子逃到了一个洞里，进入了仙境，爱丽丝曾经在10年前来过这里，但此刻的她却一点也不记得了，在这里爱丽丝受到了“疯帽子先生”等人的欢迎。
幕后花絮
·本片于2008年12月完成主要拍摄，仅花费了40天时间，随后进入到后期制作阶段，将CG动画与真人动作结合，并且再转换成3D画面。
·该片意味着将成为约翰尼·德普与海伦娜·伯翰·卡特的第四次银幕合作，并且都是在蒂姆·波顿执导的影片中。
·2008年8月6日和7日两天时间里，在英国普利茅斯市有250人参加了群众演员的试镜，条件就是要具备有维多利亚时代的长相以及不能有明显露在外面的纹身以及染发。
爱丽丝的名字几乎伴随我们从童年一直到青年的人生脚步，幼儿园老师娓娓道来动人的童话故事，神奇的动画影像，就是进入中学，英汉对照的《爱丽丝梦游仙境》也作为外语课必备的课外读物而人手一册，太熟悉那个天真纯洁无瑕的小姑娘了，从他掉进兔子洞开始，我们的一颗童心就随着那飘忽的小裙子游历那梦幻般的仙境，童真让他见义勇为，打抱不平，机智和勇敢虽显稚嫩，却给孩子们带来欢乐和情趣，真的怀念那位小姑娘，那份童趣和真挚。…
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:17 编辑
《拆弹部队》 2008年
导演: 凱瑟琳.毕格罗
主演: 杰瑞米.雷纳
此片获2010年奥斯卡最佳影片金像奖
下一个“贫民富翁", 《拆弹部队》奥斯卡前瞻
从外部和内部环境来看，《拆弹部队》获得奥斯卡是众望所归的事情。在最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳编剧等重要奖项上，影片都有相当大的胜出机会。本片的唯一缺憾就是粗糙感太强，之前尚未有过这种画面粗糙的电影登上最佳影片的领奖台。虽然这种粗糙的感觉是为了营造真实气氛，但出于对奥斯卡最佳影片的严苛要求考虑，《拆弹部队》在最佳影片的角逐上还是没有十足把握。但最佳导演这一重要奖项是胜算极大的，女导演凯瑟琳·毕格罗已经在颁奖季连下数城，夺冠的奥斯卡的呼声也非常高。更令人瞩目的是，奥斯卡80余年以来还从未出现过一个最佳女导演，所以这次凯瑟琳·毕格罗倘若顺利入围，那么大奖几乎是她的囊中之物。
这里还有个插曲可以提一下，《拆弹部队》的导演凯瑟琳·毕格罗是詹姆斯·卡梅隆的前妻，这次《阿凡达》也入围了金球奖的最佳影片和最佳导演等奖项，并很有可能在奥斯卡上与《拆弹部队》再度形成竞争之势。不过如果从艺术水准和现实意义的角度来说，《阿凡达》获胜的希望十分渺茫，当然影迷更希望看到双赢的结果，就看到时候谁是最佳影片、谁是最佳导演了。
《拆弹部队》 2008年
导演: 凱瑟琳.毕格罗
主演: 杰瑞米.雷纳
此片获2010年奥斯卡最佳影片金像奖
下一个“贫民富翁", 《拆弹部队》奥斯卡前瞻
从外部和内部环境来看，《拆弹部队》获得奥斯卡是众望所归的事情。在最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳编剧等重要奖项上，影片都有相当大的胜出机会。本片的唯一缺憾就是粗糙感太强，之前尚未有过这种画面粗糙的电影登上最佳影片的领奖台。虽然这种粗糙的感觉是为了营造真实气氛，但出于对奥斯卡最佳影片的严苛要求考虑，《拆弹部队》在最佳影片的角逐上还是没有十足把握。但最佳导演这一重要奖项是胜算极大的，女导演凯瑟琳·毕格罗已经在颁奖季连下数城，夺冠的奥斯卡的呼声也非常高。更令人瞩目的是，奥斯卡80余年以来还从未出现过一个最佳女导演，所以这次凯瑟琳·毕格罗倘若顺利入围，那么大奖几乎是她的囊中之物。
这里还有个插曲可以提一下，《拆弹部队》的导演凯瑟琳·毕格罗是詹姆斯·卡梅隆的前妻，这次《阿凡达》也入围了金球奖的最佳影片和最佳导演等奖项，并很有可能在奥斯卡上与《拆弹部队》再度形成竞争之势。不过如果从艺术水准和现实意义的角度来说，《阿凡达》获胜的希望十分渺茫，当然影迷更希望看到双赢的结果，就看到时候谁是最佳影片、谁是最佳导演了。
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:18 编辑
《造物弄人》 2009年9月
导演: 乔恩.阿米尔
主演: 保罗.贝坦尼
詹妮弗.康纳利
剧情
这部达尔文的传记片着重讲述了达尔文的家庭生活，尤其是作为科学家的他和他的笃信上帝的妻子艾玛之间难以言传的精神隔阂。
幕后花絮
·担任本片监制的是曾经凭借《末代皇帝》获得奥斯卡最佳影片小金人的杰瑞米·托马斯，另一位监制正是《白银帝国》的导演姚树华，而杰瑞米·托马斯的另一个身份则是《白银帝国》的监制。将他们联系在一起的，正是台湾首富郭台铭——《造物弄人》有一半的投资都来自郭台铭投资的晶品电影公司。
·选择保罗·贝坦尼饰演达尔文是编剧约翰·科里的主意，他曾经在电影《怒海争锋》中与其合作，其中保罗·贝坦尼饰演一个更加强壮的科学家和船上的外科医生。同时，制片人杰瑞米·托马斯也表示，通过比照过去的照片和绘画，保罗·贝特尼与达尔文也非常相似。
《造物弄人》 2009年9月
导演: 乔恩.阿米尔
主演: 保罗.贝坦尼
詹妮弗.康纳利
剧情
这部达尔文的传记片着重讲述了达尔文的家庭生活，尤其是作为科学家的他和他的笃信上帝的妻子艾玛之间难以言传的精神隔阂。
幕后花絮
·担任本片监制的是曾经凭借《末代皇帝》获得奥斯卡最佳影片小金人的杰瑞米·托马斯，另一位监制正是《白银帝国》的导演姚树华，而杰瑞米·托马斯的另一个身份则是《白银帝国》的监制。将他们联系在一起的，正是台湾首富郭台铭——《造物弄人》有一半的投资都来自郭台铭投资的晶品电影公司。
·选择保罗·贝坦尼饰演达尔文是编剧约翰·科里的主意，他曾经在电影《怒海争锋》中与其合作，其中保罗·贝坦尼饰演一个更加强壮的科学家和船上的外科医生。同时，制片人杰瑞米·托马斯也表示，通过比照过去的照片和绘画，保罗·贝特尼与达尔文也非常相似。
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:21 编辑
安妮.海瑟薇谈3D电影《爱丽絲漫游奇境》
Q：你认为原著小说经久畅销的原因何在？
A：能让一部文学作品经久不衰的最重要因素是其跨越时代的独特魅力。第一次阅读《爱丽丝梦游仙境》的时候已是大学时代。我钟情Vladimir Nabokov的作品，显然的这位作家笔下的故事深受Lewis Carroll的影响，因此即便过了少女的年纪，我还是选择了这本小说。随后便发现这绝非一部单纯的儿童文学，甚至可以将其理解为一个少女成长为女人的过程。奇幻的文字下，透露着内心的无力以及对周遭环境的不安。在书中描写的仙境世界，逻辑是无效的，我们的感情被无限放大，变得敏感纤细。有时候你感觉自己就像那些形色各异的配角，有时候则会感到自己就是爱丽丝。就象我刚才所说的，作品能让读者从中找到自己并产生共鸣，那它注定会成为经典。
Q：你认为Carroll的小说适合呈现在大银幕的原因是什么？为什么说蒂姆·波顿非常适合拍摄这部影片呢？
A：Lewis Carroll小说中的角色充满了想象力，有着无限的可能性，因此在不同人眼中便有不同的理解，而这正是它与蒂姆·波顿电影的相契合之处。没有完全的好人，也没有完全的恶棍，包含着多样的情绪，丰富的人生。
Q:介绍一下你的角色吧。
A：片中我扮演的是白皇后，为了尽快找到感觉，我不停的对自己说“她是个富有朋克摇滚精神的素食和平主义者。”我去听Blondie的唱片，看葛丽泰·嘉宝的电影，欣赏丹·佛雷文的艺术作品。蒂姆同样给了我很大帮助，他分析了白皇后与姐姐红桃皇后的关系。于是我意识到白皇后也有着阴暗面，但她却恐惧把这点表现出来，她尽量让周遭的一切看上去明亮并且欢快。
Q：是什么原因让你决定出演这个角色？
A：坦白说我崇拜蒂姆·波顿，他一直都是我最爱的电影人之一。我欣赏他影片中的美感，他拍摄电影的方式，以及那有些古怪的格调。他向你展现了一个从未见过的世界，充满创造力。《爱丽丝》曾被多次搬上银幕，但当我听说这次是由蒂姆打造的时候，坚信这将是场前所未见的奇幻探险。当然我也喜欢我的角色，人们都认为她是个仁慈的好皇后，但实际上她并不是，听起来很有趣，不是吗？
安妮.海瑟薇谈3D电影《爱丽絲漫游奇境》
Q：你认为原著小说经久畅销的原因何在？
A：能让一部文学作品经久不衰的最重要因素是其跨越时代的独特魅力。第一次阅读《爱丽丝梦游仙境》的时候已是大学时代。我钟情Vladimir Nabokov的作品，显然的这位作家笔下的故事深受Lewis Carroll的影响，因此即便过了少女的年纪，我还是选择了这本小说。随后便发现这绝非一部单纯的儿童文学，甚至可以将其理解为一个少女成长为女人的过程。奇幻的文字下，透露着内心的无力以及对周遭环境的不安。在书中描写的仙境世界，逻辑是无效的，我们的感情被无限放大，变得敏感纤细。有时候你感觉自己就像那些形色各异的配角，有时候则会感到自己就是爱丽丝。就象我刚才所说的，作品能让读者从中找到自己并产生共鸣，那它注定会成为经典。
Q：你认为Carroll的小说适合呈现在大银幕的原因是什么？为什么说蒂姆·波顿非常适合拍摄这部影片呢？
A：Lewis Carroll小说中的角色充满了想象力，有着无限的可能性，因此在不同人眼中便有不同的理解，而这正是它与蒂姆·波顿电影的相契合之处。没有完全的好人，也没有完全的恶棍，包含着多样的情绪，丰富的人生。
Q:介绍一下你的角色吧。
A：片中我扮演的是白皇后，为了尽快找到感觉，我不停的对自己说“她是个富有朋克摇滚精神的素食和平主义者。”我去听Blondie的唱片，看葛丽泰·嘉宝的电影，欣赏丹·佛雷文的艺术作品。蒂姆同样给了我很大帮助，他分析了白皇后与姐姐红桃皇后的关系。于是我意识到白皇后也有着阴暗面，但她却恐惧把这点表现出来，她尽量让周遭的一切看上去明亮并且欢快。
Q：是什么原因让你决定出演这个角色？
A：坦白说我崇拜蒂姆·波顿，他一直都是我最爱的电影人之一。我欣赏他影片中的美感，他拍摄电影的方式，以及那有些古怪的格调。他向你展现了一个从未见过的世界，充满创造力。《爱丽丝》曾被多次搬上银幕，但当我听说这次是由蒂姆打造的时候，坚信这将是场前所未见的奇幻探险。当然我也喜欢我的角色，人们都认为她是个仁慈的好皇后，但实际上她并不是，听起来很有趣，不是吗？
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:22 编辑
美国百年电影之百佳经典影片第88位《育婴奇潭》 1938年
导演: 霍华德.霍克斯
主演: 凱瑟琳.赫本
加里.格兰特
一句话影评
难得的喜剧佳作，加里格兰特的“神经”表演。应有的故意策略，却在段落与段落间看不到痕迹。然后霍克斯却是被遗忘的导演，尽管法国新浪潮怎样欣赏，还是不为人所知。关于他的照片与文字记录都远远少于那些“大师”们。
神经喜剧的经典之作，加里格兰特和凯瑟琳赫本精彩的表演，节奏明快，笑料在人物情节冲突和对话中不断展现，令人捧腹不已 。。。。
男女主角的性格也仿佛两个孩子，行为令人费解。但就是这样的氛围吸引着人一直看下去，因为平常的观影逻辑在这部片子里通通不奏效，你拿不准下一秒会出现什么状况，台词时不时就会丢出个包袱，可以说这是部相当纯粹的喜剧精品!
美国百年电影之百佳经典影片第88位《育婴奇潭》 1938年
导演: 霍华德.霍克斯
主演: 凱瑟琳.赫本
加里.格兰特
一句话影评
难得的喜剧佳作，加里格兰特的“神经”表演。应有的故意策略，却在段落与段落间看不到痕迹。然后霍克斯却是被遗忘的导演，尽管法国新浪潮怎样欣赏，还是不为人所知。关于他的照片与文字记录都远远少于那些“大师”们。
神经喜剧的经典之作，加里格兰特和凯瑟琳赫本精彩的表演，节奏明快，笑料在人物情节冲突和对话中不断展现，令人捧腹不已 。。。。
男女主角的性格也仿佛两个孩子，行为令人费解。但就是这样的氛围吸引着人一直看下去，因为平常的观影逻辑在这部片子里通通不奏效，你拿不准下一秒会出现什么状况，台词时不时就会丢出个包袱，可以说这是部相当纯粹的喜剧精品!
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:27 编辑
《卡廷惨案》
注: 此片为波兰影片
奥斯卡最佳外语片提名
导演: 安杰依.瓦依达
主演: 帕威.马拉欣斯基
一句话影评
这是我近半年来看到最为震撼的一部电影，也是易被低估的一部电影。算是国内第一批看到这部奥斯卡最佳外语片提名的电影《卡廷惨案》，电影具有厚重的历史感，甚至那种压迫感会让你喘不过气。
82岁的瓦伊达，是比基耶夫洛夫斯基更伟大的波兰导演。奥斯卡在2000年把终生荣誉奖给了他。柏林电影节拖到2006年，也向他颁出终生成就奖。谁又料想，他的风烛残年，还能拍出恢宏史诗呢。尽管今年的金熊和奥斯卡都舍不得再把荣誉给他。但在我眼里，《卡廷森林》无疑是近十年最伟大的电影。
俄罗斯总统密档第一卷尘封半个世纪之后，终于在1992年10月14日揭开了一层层面纱。于是，关于1940年春苏联内务部、苏联红军在波兰卡廷森林杀害波兰被俘军人,并将罪名驾祸于纳粹德国头上的全部真相被披露出来，引起波兰上下的极大震动。 苏联本打算永不解密档案 戈尔巴乔夫及叶利钦看后头发竖起, 俄罗斯总统密档第一卷是关于卡廷事件的专卷。它开始存放在苏共中央总务部第六处，尔后转归为苏共中央政治局档案，1990年夏转归苏联总统档案。不知所以的波兰军官，被苏军从囚车里面拉出来，套上绳索，绑住双手，推进地下室,然后从颈后被开枪击毙,从滑槽推出室外,掉上卡车,用水将地下的血冲掉,然后下一个。此处描写镜头长达15分钟!苏联内务部红军刽子手麻利的动作和波兰军官惊悚的表情形成鲜明的对照。电影在推土机掩满战俘尸体的镜头中结束。然后是长时间的黑屏，仿佛一个人屏声静气的沉思，又仿佛一个灵魂的呻吟低诉。随着字幕从黑屏的底端升起，音乐嘎然而至。一个生命在屠杀另一个同类的生命时表现出来的冷漠让我惊骇。我和面对的屏幕一样只能无语。卡廷惨案!苏联犯了反人类罪!25700条生命!
《卡廷惨案》
注: 此片为波兰影片
奥斯卡最佳外语片提名
导演: 安杰依.瓦依达
主演: 帕威.马拉欣斯基
一句话影评
这是我近半年来看到最为震撼的一部电影，也是易被低估的一部电影。算是国内第一批看到这部奥斯卡最佳外语片提名的电影《卡廷惨案》，电影具有厚重的历史感，甚至那种压迫感会让你喘不过气。
82岁的瓦伊达，是比基耶夫洛夫斯基更伟大的波兰导演。奥斯卡在2000年把终生荣誉奖给了他。柏林电影节拖到2006年，也向他颁出终生成就奖。谁又料想，他的风烛残年，还能拍出恢宏史诗呢。尽管今年的金熊和奥斯卡都舍不得再把荣誉给他。但在我眼里，《卡廷森林》无疑是近十年最伟大的电影。
俄罗斯总统密档第一卷尘封半个世纪之后，终于在1992年10月14日揭开了一层层面纱。于是，关于1940年春苏联内务部、苏联红军在波兰卡廷森林杀害波兰被俘军人,并将罪名驾祸于纳粹德国头上的全部真相被披露出来，引起波兰上下的极大震动。 苏联本打算永不解密档案 戈尔巴乔夫及叶利钦看后头发竖起, 俄罗斯总统密档第一卷是关于卡廷事件的专卷。它开始存放在苏共中央总务部第六处，尔后转归为苏共中央政治局档案，1990年夏转归苏联总统档案。不知所以的波兰军官，被苏军从囚车里面拉出来，套上绳索，绑住双手，推进地下室,然后从颈后被开枪击毙,从滑槽推出室外,掉上卡车,用水将地下的血冲掉,然后下一个。此处描写镜头长达15分钟!苏联内务部红军刽子手麻利的动作和波兰军官惊悚的表情形成鲜明的对照。电影在推土机掩满战俘尸体的镜头中结束。然后是长时间的黑屏，仿佛一个人屏声静气的沉思，又仿佛一个灵魂的呻吟低诉。随着字幕从黑屏的底端升起，音乐嘎然而至。一个生命在屠杀另一个同类的生命时表现出来的冷漠让我惊骇。我和面对的屏幕一样只能无语。卡廷惨案!苏联犯了反人类罪!25700条生命!
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:33 编辑
《无耻混蛋》 2009年8月
导演: 昆汀.塔伦蒂诺
主演: 布拉德.皮特
梅拉尼.罗兰
有人说它是昆汀电影的扛鼎之作，也有人说它是昆汀匪气的自我意淫，无论如何，《无耻混蛋》以一种电影勾芡电影的姿态，实实在在地戏弄了一把“电影是什么？”的终极话题。大概，做起教授的昆汀，讲理论讲到一肚子干火，《无耻混蛋》成了最好的撒气桶。就叙事结构而言，昆汀没有在《无耻混蛋》里玩《低俗小说》Pulp Fiction(1994)的“圈形叙事”转而强化了他在《危险关系》Jackie Brown1997)玩的线性叙事叠加多线索叠层，整部影片的章回体设置将所有人物的命运，强烈地压缩在了最后的高潮戏之中。历史的篡改、女主人公的香消玉殒、首位呼应的“刀法”，昆汀借布拉德·皮特的洋洋得意，为整部影片加上注脚——“我想，这会成为我的代表作！”
影片中的游戏场景。说穿了，《无耻混蛋》就是昆汀玩的一个153分钟的影像游戏。有兴趣一起参加的朋友，自然会玩得热火朝天。无兴趣的朋友，也就只能另觅一桌了。
不过，那些卫道士看不过去了。肆意横行的暴力、对历史的冷嘲热讽以及女体的妖魔化，《无耻混蛋》轰轰烈烈地被口水所淹没。就连一贯标新立异的《纽约客》The New Yorker的大卫·邓比(David Denby)也说道，“《无耻混蛋》的荒谬和悚然，虽不单调乏味，但却显得过于麻木不仁。”同时，美国的两大“时报”亦不约而同地打出了50分的不及格分。《洛杉矶时报》Los Angeles Times的凯尼斯·途兰(Kenneth Turan)愤怒地说道，“懒懒散散的2小时33分，几乎让人陷入冰点。对于，历史语境的叙述，昆汀迷途而不知返。于是，剩下的就只有那些令人作呕的暴力了。”《纽约时报》The New York Times的曼诺拉·达吉斯(Manohla Dargis)则更加变本加厉地说道，“《无耻混蛋》最失败的地方在于它的轻浮，欣然地英雄化那些‘无耻混蛋’很大程度上是一种礼节性的错误。”
但是，美国当代最著名的影评人《ReelViews》的詹姆斯·波拉蒂尼(James Berardinelli)和《芝加哥太阳报》Chicago Sun-Times的罗杰·阿尔伯特(Roger Ebert)却纷纷打出了100分的满分。詹姆斯·波拉蒂尼中肯地说道，“面对，如此这般的电影，它是好是坏，很大程度上取决于观众的自我意识形态。保罗·范霍文(Paul Verhoeven)的《黑皮书》Black Book、布莱恩·辛格(Bryan Singer)的《行动目标希特勒》Valkyrie，甚至肮脏版的《辛德勒的名单》Schindler's List，便是我在观看这部电影的过程中潜意识想到的。”老江湖史蒂文·斯皮尔伯格(Steven Spielberg)更是扯着喉咙为昆汀出头，“这是所有昆汀电影之中最严肃的一部，无关历史(双关：影史)。”
其实，《无耻混蛋》早在电影开场的时候就对后来所谓的“意淫二战”做出了铺垫。当汉斯·兰达一伙来到苏珊娜·德瑞芙斯等人藏匿的小屋之时，宽银幕一下子出现了一个类似“鱼眼+伸缩”镜头的混合体(木屋主人的女儿收起床单，时间：2分33秒)。这一极其细微的变化，仿佛一石激起千层浪，随后的剧情再也不受所谓的“经典叙事”以及“历史叙事”束缚了。恰恰，影片独到的章回体结构，更类似小说体的变奏，用罗杰·阿尔伯特的话讲，“昆汀用他的摄影机接过了堂吉诃德的衣钵。”
近景的苏珊娜(引线)与远景的菲林(引爆物)，因得红色，形成了一种巧妙的对立统一。昆汀将女体的物化以及最后的妖魔化，成为了整部影片最引起争议的地方。
除了对于既定历史事件的肆意涂改、影史的揶揄(片中那个通晓德国电影的影评人)、口音的矫正(布拉德·皮特等人乔装成意大利人)、暴力的涤荡(33分22秒，昆汀利用声效，挑逗观众对于恐怖的预期感)以及慢镜头的挥发(苏珊娜的死以及马塞尔的烟头)，都是《无耻混蛋》值得盛赞的地方。当然，《无耻混蛋》最有意思的地方在于，昆汀利用电影本身的幻觉属性在影片之中利用“电影中的电影”，画龙点睛。如此一来，《无耻混蛋》便有幻觉套幻觉的特殊气质。譬如：现实中，苏珊娜用三枪射杀佛列德瑞克·佐勒；银幕中佛列德瑞克通过三个剪辑画面射杀苏军。再譬如：一身红色，倒在血泊里的苏珊娜(背后是佛列德瑞克在电影里的瞄准动作)，却活生生地以黑白电影的形式出现在大银幕之上。一生、一死；一现实、一幻觉，《无耻混蛋》强势地挑衅着“电影是什么？”的终极话题。
因为，我们在《无耻混蛋》里看到的那个“现实”，其实也是幻觉。与此同时，上述的两个对仗手法又分别影射了两个男女主人公的内心恻隐。你来我往的射杀，狰狞的复仇之血彻底淹没了他们的世俗道德。尤其是那个出现在2小时23分时的苏珊娜的嘴部特写镜头，摄影镜头仿佛画中人的视觉镜头，获得生命一般将观众一同拽入影片中。
最后的最后，我们不得不提一下克里斯托弗·瓦尔兹(Christoph Waltz)在这部影片中的精彩演绎。巨型烟斗的道具张力、甩手腕的阴谋论、自以为是的骄傲，在克里斯托弗的演绎之下，显得动人心魄。尤其是那段他揭穿布拉德·皮特意大利身份的戏，看得人笑破肚皮。怪不得，戛纳影展乖乖地将影帝桂冠，双手奉上。如此种种，《无耻混蛋》正如拉斯·冯·提尔(Lars Von Trier)的...
1.作为一位优异的艺术工作者，如果你没有进步，那你就是退步了，昆汀同志很好地证明了这一点。 2.昆汀迷们期待着一份满载惊赞的礼物，昆汀本人也兴致勃勃地为大家带来了。可是最后拆开包装一看，原来是个闹钟，散发着不尴不尬的闷闷的铃声。熟睡的人最烦的就是突兀的叫床，更何况此叫床非彼叫床。 3.人是多面的，也是多变的,环境亦然,所以,人生无常。如果真的是混蛋更无耻点吗?!
《无耻混蛋》 2009年8月
导演: 昆汀.塔伦蒂诺
主演: 布拉德.皮特
梅拉尼.罗兰
有人说它是昆汀电影的扛鼎之作，也有人说它是昆汀匪气的自我意淫，无论如何，《无耻混蛋》以一种电影勾芡电影的姿态，实实在在地戏弄了一把“电影是什么？”的终极话题。大概，做起教授的昆汀，讲理论讲到一肚子干火，《无耻混蛋》成了最好的撒气桶。就叙事结构而言，昆汀没有在《无耻混蛋》里玩《低俗小说》Pulp Fiction(1994)的“圈形叙事”转而强化了他在《危险关系》Jackie Brown1997)玩的线性叙事叠加多线索叠层，整部影片的章回体设置将所有人物的命运，强烈地压缩在了最后的高潮戏之中。历史的篡改、女主人公的香消玉殒、首位呼应的“刀法”，昆汀借布拉德·皮特的洋洋得意，为整部影片加上注脚——“我想，这会成为我的代表作！”
影片中的游戏场景。说穿了，《无耻混蛋》就是昆汀玩的一个153分钟的影像游戏。有兴趣一起参加的朋友，自然会玩得热火朝天。无兴趣的朋友，也就只能另觅一桌了。
不过，那些卫道士看不过去了。肆意横行的暴力、对历史的冷嘲热讽以及女体的妖魔化，《无耻混蛋》轰轰烈烈地被口水所淹没。就连一贯标新立异的《纽约客》The New Yorker的大卫·邓比(David Denby)也说道，“《无耻混蛋》的荒谬和悚然，虽不单调乏味，但却显得过于麻木不仁。”同时，美国的两大“时报”亦不约而同地打出了50分的不及格分。《洛杉矶时报》Los Angeles Times的凯尼斯·途兰(Kenneth Turan)愤怒地说道，“懒懒散散的2小时33分，几乎让人陷入冰点。对于，历史语境的叙述，昆汀迷途而不知返。于是，剩下的就只有那些令人作呕的暴力了。”《纽约时报》The New York Times的曼诺拉·达吉斯(Manohla Dargis)则更加变本加厉地说道，“《无耻混蛋》最失败的地方在于它的轻浮，欣然地英雄化那些‘无耻混蛋’很大程度上是一种礼节性的错误。”
但是，美国当代最著名的影评人《ReelViews》的詹姆斯·波拉蒂尼(James Berardinelli)和《芝加哥太阳报》Chicago Sun-Times的罗杰·阿尔伯特(Roger Ebert)却纷纷打出了100分的满分。詹姆斯·波拉蒂尼中肯地说道，“面对，如此这般的电影，它是好是坏，很大程度上取决于观众的自我意识形态。保罗·范霍文(Paul Verhoeven)的《黑皮书》Black Book、布莱恩·辛格(Bryan Singer)的《行动目标希特勒》Valkyrie，甚至肮脏版的《辛德勒的名单》Schindler's List，便是我在观看这部电影的过程中潜意识想到的。”老江湖史蒂文·斯皮尔伯格(Steven Spielberg)更是扯着喉咙为昆汀出头，“这是所有昆汀电影之中最严肃的一部，无关历史(双关：影史)。”
其实，《无耻混蛋》早在电影开场的时候就对后来所谓的“意淫二战”做出了铺垫。当汉斯·兰达一伙来到苏珊娜·德瑞芙斯等人藏匿的小屋之时，宽银幕一下子出现了一个类似“鱼眼+伸缩”镜头的混合体(木屋主人的女儿收起床单，时间：2分33秒)。这一极其细微的变化，仿佛一石激起千层浪，随后的剧情再也不受所谓的“经典叙事”以及“历史叙事”束缚了。恰恰，影片独到的章回体结构，更类似小说体的变奏，用罗杰·阿尔伯特的话讲，“昆汀用他的摄影机接过了堂吉诃德的衣钵。”
近景的苏珊娜(引线)与远景的菲林(引爆物)，因得红色，形成了一种巧妙的对立统一。昆汀将女体的物化以及最后的妖魔化，成为了整部影片最引起争议的地方。
除了对于既定历史事件的肆意涂改、影史的揶揄(片中那个通晓德国电影的影评人)、口音的矫正(布拉德·皮特等人乔装成意大利人)、暴力的涤荡(33分22秒，昆汀利用声效，挑逗观众对于恐怖的预期感)以及慢镜头的挥发(苏珊娜的死以及马塞尔的烟头)，都是《无耻混蛋》值得盛赞的地方。当然，《无耻混蛋》最有意思的地方在于，昆汀利用电影本身的幻觉属性在影片之中利用“电影中的电影”，画龙点睛。如此一来，《无耻混蛋》便有幻觉套幻觉的特殊气质。譬如：现实中，苏珊娜用三枪射杀佛列德瑞克·佐勒；银幕中佛列德瑞克通过三个剪辑画面射杀苏军。再譬如：一身红色，倒在血泊里的苏珊娜(背后是佛列德瑞克在电影里的瞄准动作)，却活生生地以黑白电影的形式出现在大银幕之上。一生、一死；一现实、一幻觉，《无耻混蛋》强势地挑衅着“电影是什么？”的终极话题。
因为，我们在《无耻混蛋》里看到的那个“现实”，其实也是幻觉。与此同时，上述的两个对仗手法又分别影射了两个男女主人公的内心恻隐。你来我往的射杀，狰狞的复仇之血彻底淹没了他们的世俗道德。尤其是那个出现在2小时23分时的苏珊娜的嘴部特写镜头，摄影镜头仿佛画中人的视觉镜头，获得生命一般将观众一同拽入影片中。
最后的最后，我们不得不提一下克里斯托弗·瓦尔兹(Christoph Waltz)在这部影片中的精彩演绎。巨型烟斗的道具张力、甩手腕的阴谋论、自以为是的骄傲，在克里斯托弗的演绎之下，显得动人心魄。尤其是那段他揭穿布拉德·皮特意大利身份的戏，看得人笑破肚皮。怪不得，戛纳影展乖乖地将影帝桂冠，双手奉上。如此种种，《无耻混蛋》正如拉斯·冯·提尔(Lars Von Trier)的...
1.作为一位优异的艺术工作者，如果你没有进步，那你就是退步了，昆汀同志很好地证明了这一点。 2.昆汀迷们期待着一份满载惊赞的礼物，昆汀本人也兴致勃勃地为大家带来了。可是最后拆开包装一看，原来是个闹钟，散发着不尴不尬的闷闷的铃声。熟睡的人最烦的就是突兀的叫床，更何况此叫床非彼叫床。 3.人是多面的，也是多变的,环境亦然,所以,人生无常。如果真的是混蛋更无耻点吗?!
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:35 编辑
《蒂凡尼早餐》 又名《珠光宝气》 1961年
导演: 布莱克.爱德华兹
主演: 奥黛丽.赫本
乔治.佩帕德
记得几年前，在读者上看过一篇怀念派克的文章。里面有写到〈罗马假日〉。“如果赫本告诉你什么是天使，那么派克就告诉你什么是天堂。”记得，结尾处是这一句：所谓天使，有时就是一个女人找到了天堂。可是，当我看完赫本又一个喜剧结尾的故事〈蒂凡内早餐〉时，终于在心底发问：哪里是天使的天堂？电影是残酷的。它让赫本与那些在故事里爱她的男主角们相濡以沫，然后在现实中相忘于江湖。生活中他们各自有守护着的天使，他们终究成…
美人迟暮是世间最残忍的事，我知道你，知道人人都会对你说“我爱你”。那么多的故事，那么多的角色，那么久远的光阴，你们在影象里浮沉数载，可以有数不尽的惊艳令他们动容。但对我而言，你们的美丽只需一部电影来证明，足矣。
《蒂凡尼早餐》 又名《珠光宝气》 1961年
导演: 布莱克.爱德华兹
主演: 奥黛丽.赫本
乔治.佩帕德
记得几年前，在读者上看过一篇怀念派克的文章。里面有写到〈罗马假日〉。“如果赫本告诉你什么是天使，那么派克就告诉你什么是天堂。”记得，结尾处是这一句：所谓天使，有时就是一个女人找到了天堂。可是，当我看完赫本又一个喜剧结尾的故事〈蒂凡内早餐〉时，终于在心底发问：哪里是天使的天堂？电影是残酷的。它让赫本与那些在故事里爱她的男主角们相濡以沫，然后在现实中相忘于江湖。生活中他们各自有守护着的天使，他们终究成…
美人迟暮是世间最残忍的事，我知道你，知道人人都会对你说“我爱你”。那么多的故事，那么多的角色，那么久远的光阴，你们在影象里浮沉数载，可以有数不尽的惊艳令他们动容。但对我而言，你们的美丽只需一部电影来证明，足矣。
本帖最后由 wzp 于 2010-2-21 16:37 编辑
《拆弹部队》剧照
当地时间2月20日，美国编剧工会（Writers Guild of America）揭晓了获奖名单，《拆弹部队》和《在云端》
分别夺得最佳原创剧本和最佳改编剧本奖，最佳纪录片剧本则由备受好评的纪录片《海豚湾》夺得。
就在上月底，凯瑟琳·毕格罗刚刚凭借《拆弹部队》获得导演工会奖最佳，影片上周又勇夺剪辑师工会最佳剪辑奖，如今将编剧奖再度收入囊中，让今年的奥斯卡最佳影片越来越没有悬念。
前不久南加州大学图书馆编剧奖揭晓，《在云端》击败了《疯狂的心》、《第九区》等大热影片荣膺年度最佳，影片在两项重量级编剧奖中顺利折桂，可以说奥斯卡最佳改编剧本已是其囊中之物。
美国编剧工会大奖一直被誉为奥斯卡最佳剧本的风向标，在过去的15年中，工会与奥斯卡对于原创剧本的口味曾经10次完全一致，而改编剧本则高达11次，这其中就包括去年小金人的赢家《米尔克》以及《贫民窟的百万富翁》。
编剧工会获奖名单：
最佳原创剧本
《
和莎莫的500天》斯考特·诺伊施塔特 迈克尔·H·韦伯
《阿凡达》詹姆斯·卡梅隆
《
宿醉》乔恩·卢卡斯 Scott Moore
《
拆弹部队》马克·鲍尔
《
严肃的男人》伊桑·科恩 乔尔·科恩
最佳改编剧本
《
疯狂的心》斯考特·库伯 （原作：托马斯·科布）
《
朱莉与朱莉娅》诺拉·艾芙隆 （原作：朱莉·鲍威尔 朱莉娅·查尔德 Alex Prud'homme ）
《
真爱》格弗瑞·弗莱彻 （原作：萨菲尔）
《
星际迷航》艾里克斯·库兹曼 罗伯托·奥奇（原作：吉恩·罗登贝瑞）
《
在云端》 贾森·雷特曼 Sheldon Turner （原作：沃尔特·肯）
最佳纪录片剧本
《
对抗黑暗》 Mathew Klickstein
《
资本主义：一个爱情故事》迈克尔·摩尔
《海豚湾》 Mark Monroe
《
地球的日子》罗伯特·斯通
《
好发型》Lance Crouther 克里斯·洛克 Chuck Sklar 杰夫·斯蒂尔森
《
一场革命的背景乐》 比尔·古登泰格 丹·史度曼
《拆弹部队》剧照
当地时间2月20日，美国编剧工会（Writers Guild of America）揭晓了获奖名单，《拆弹部队》和《在云端》
分别夺得最佳原创剧本和最佳改编剧本奖，最佳纪录片剧本则由备受好评的纪录片《海豚湾》夺得。
就在上月底，凯瑟琳·毕格罗刚刚凭借《拆弹部队》获得导演工会奖最佳，影片上周又勇夺剪辑师工会最佳剪辑奖，如今将编剧奖再度收入囊中，让今年的奥斯卡最佳影片越来越没有悬念。
前不久南加州大学图书馆编剧奖揭晓，《在云端》击败了《疯狂的心》、《第九区》等大热影片荣膺年度最佳，影片在两项重量级编剧奖中顺利折桂，可以说奥斯卡最佳改编剧本已是其囊中之物。
美国编剧工会大奖一直被誉为奥斯卡最佳剧本的风向标，在过去的15年中，工会与奥斯卡对于原创剧本的口味曾经10次完全一致，而改编剧本则高达11次，这其中就包括去年小金人的赢家《米尔克》以及《贫民窟的百万富翁》。
编剧工会获奖名单：
最佳原创剧本
《
和莎莫的500天》斯考特·诺伊施塔特 迈克尔·H·韦伯
《阿凡达》詹姆斯·卡梅隆
《
宿醉》乔恩·卢卡斯 Scott Moore
《
拆弹部队》马克·鲍尔
《
严肃的男人》伊桑·科恩 乔尔·科恩
最佳改编剧本
《
疯狂的心》斯考特·库伯 （原作：托马斯·科布）
《
朱莉与朱莉娅》诺拉·艾芙隆 （原作：朱莉·鲍威尔 朱莉娅·查尔德 Alex Prud'homme ）
《
真爱》格弗瑞·弗莱彻 （原作：萨菲尔）
《
星际迷航》艾里克斯·库兹曼 罗伯托·奥奇（原作：吉恩·罗登贝瑞）
《
在云端》 贾森·雷特曼 Sheldon Turner （原作：沃尔特·肯）
最佳纪录片剧本
《
对抗黑暗》 Mathew Klickstein
《
资本主义：一个爱情故事》迈克尔·摩尔
《海豚湾》 Mark Monroe
《
地球的日子》罗伯特·斯通
《
好发型》Lance Crouther 克里斯·洛克 Chuck Sklar 杰夫·斯蒂尔森
《
一场革命的背景乐》 比尔·古登泰格 丹·史度曼
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:37 编辑
《在云端》 2010年
《在云端》，一部很朴实很简单的电影，但这样的透彻和浑然，没有一部中国电影可以达到，这才应该是让那些以艺术的名义玩弄观众的中国导演感到羞耻的电影，因为这里有人生活过的痕迹和烟火气，而这些，我在中国电影中很久没有看到过了。
《在云端》 2010年
《在云端》，一部很朴实很简单的电影，但这样的透彻和浑然，没有一部中国电影可以达到，这才应该是让那些以艺术的名义玩弄观众的中国导演感到羞耻的电影，因为这里有人生活过的痕迹和烟火气，而这些，我在中国电影中很久没有看到过了。
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:38 编辑
《成长教育》 2009年10月
如果年轻的时候你不知道你想要什么，那你就好好读书。 这样一句在当下中国已经稍显滑稽与讽刺意味的话，却是导演在这部英国电影《成长教育》里想要表达的主题。但通过观看影片，我更愿意将导演所谓的这种读书，理解成一种在年轻时候应有的努力与执着，以及不迷醉于灯火酒绿当中的清醒。 都说社会是一个大染缸，学校却是一个象牙塔。忽略这两句话的精确与否，在学校我们所亲历的，虽越发成为一个勾心斗角的竞技场所。
女孩子的成长经历，只不过每个人形式不同，或早或晚，即使是在不同的时代背景下——被电影以这样一个故事讲来，十分有趣。片中数次提到“罗切斯特先生”，应该是代指了《简爱》，是电影中的一个“眼”，因为简爱一向为女士们捧为自强自立自尊自爱的楷模。片子的结构与规模一向是英片擅长的“见微知著”式。
《成长教育》改编自英国女记者Lynn Barber的回忆录。她在青年时期的成长经验，和从牛津毕业后逐步成为卫报主编的经历，已可以将她归类于女权主义的行列。
其实，我曾经有想过当我二十六七岁的时候，我可以接受大我十几岁左右的成熟多金男，假想他可以给我富足的生活，像父亲一样的关怀我爱护我，似乎也就可以了。所以，我一直觉得我也是一个潜在的大叔控分子，但看完这部片之后，直接就把我当初的那个想法粉碎个稀巴烂。 一个女孩如果只是单纯的聪明也就算了，糟糕的是她还兼具美貌，好吧，再退一步，如果单纯的聪明貌美也不是什么坏事，更糟糕的是...
印象里的凯瑞
仿佛一夜之间，凯瑞就红了，恍然的，当年《荒凉山庄》中那个恬静可人，一心爱着青梅竹马表哥的爱达依稀还在我的眼前。
这是《傲慢与偏见》中经常被忽视的凯蒂
这是《斯塔夫特疑案》中爱上年长大叔的维奥莱特，她与他的初恋同名甚至容貌也一直，难道是冥冥中的转世
这是《诺桑觉寺》中自私、粗浅，可最终让人产生了一丝同情的伊莎贝拉
差一点，我把《克兰福德》中爱上医生的清纯女孩看作是她了，无怪，谁让这个女孩出演的角色都那么令人难忘呢
《成长教育》 2009年10月
如果年轻的时候你不知道你想要什么，那你就好好读书。 这样一句在当下中国已经稍显滑稽与讽刺意味的话，却是导演在这部英国电影《成长教育》里想要表达的主题。但通过观看影片，我更愿意将导演所谓的这种读书，理解成一种在年轻时候应有的努力与执着，以及不迷醉于灯火酒绿当中的清醒。 都说社会是一个大染缸，学校却是一个象牙塔。忽略这两句话的精确与否，在学校我们所亲历的，虽越发成为一个勾心斗角的竞技场所。
女孩子的成长经历，只不过每个人形式不同，或早或晚，即使是在不同的时代背景下——被电影以这样一个故事讲来，十分有趣。片中数次提到“罗切斯特先生”，应该是代指了《简爱》，是电影中的一个“眼”，因为简爱一向为女士们捧为自强自立自尊自爱的楷模。片子的结构与规模一向是英片擅长的“见微知著”式。
《成长教育》改编自英国女记者Lynn Barber的回忆录。她在青年时期的成长经验，和从牛津毕业后逐步成为卫报主编的经历，已可以将她归类于女权主义的行列。
其实，我曾经有想过当我二十六七岁的时候，我可以接受大我十几岁左右的成熟多金男，假想他可以给我富足的生活，像父亲一样的关怀我爱护我，似乎也就可以了。所以，我一直觉得我也是一个潜在的大叔控分子，但看完这部片之后，直接就把我当初的那个想法粉碎个稀巴烂。 一个女孩如果只是单纯的聪明也就算了，糟糕的是她还兼具美貌，好吧，再退一步，如果单纯的聪明貌美也不是什么坏事，更糟糕的是...
印象里的凯瑞
仿佛一夜之间，凯瑞就红了，恍然的，当年《荒凉山庄》中那个恬静可人，一心爱着青梅竹马表哥的爱达依稀还在我的眼前。
这是《傲慢与偏见》中经常被忽视的凯蒂
这是《斯塔夫特疑案》中爱上年长大叔的维奥莱特，她与他的初恋同名甚至容貌也一直，难道是冥冥中的转世
这是《诺桑觉寺》中自私、粗浅，可最终让人产生了一丝同情的伊莎贝拉
差一点，我把《克兰福德》中爱上医生的清纯女孩看作是她了，无怪，谁让这个女孩出演的角色都那么令人难忘呢
本帖最后由 wzp 于 2014-2-22 19:41 编辑
美国百年电影之百佳经典影片第46位 《一夜风流》 1934年2月
第7届奥斯卡最佳影片奖、最佳导演奖、最佳编剧奖、最佳男演员奖、最佳女演员奖!
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克劳黛.考尔白
奥斯卡历史上大满贯的三分之一。 超级的卡普拉，谁有本事导演这么一部片子。他开创了爱情片的一个模式，即穷小子和富小姐，或白马王子和灰姑娘。 拦车时考尔白露出大腿最有趣。男：“你怎么不干脆脱光了，那样能拦下40辆车”，女：“谢谢，如果我需要40辆车的时候我会这么做的”
当导演找到女演员,女演员说我只有4个星期的渡假期,我要双倍工资,导演答应,当晚缝好女主角衣服,第二天开工,基本在街外现场拍,一个月时间拍完,女主角对人说这是我拍得最差最糟稿的影片,奥斯卡班奖她不去,最后还是导演拉她去,想不到最佳女主角是她!
美国百年电影之百佳经典影片第46位 《一夜风流》 1934年2月
第7届奥斯卡最佳影片奖、最佳导演奖、最佳编剧奖、最佳男演员奖、最佳女演员奖!
值得向大家推荐的影片
导演: 弗兰克.卡普拉
主演: 克拉克.盖博
克劳黛.考尔白
奥斯卡历史上大满贯的三分之一。 超级的卡普拉，谁有本事导演这么一部片子。他开创了爱情片的一个模式，即穷小子和富小姐，或白马王子和灰姑娘。 拦车时考尔白露出大腿最有趣。男：“你怎么不干脆脱光了，那样能拦下40辆车”，女：“谢谢，如果我需要40辆车的时候我会这么做的”
当导演找到女演员,女演员说我只有4个星期的渡假期,我要双倍工资,导演答应,当晚缝好女主角衣服,第二天开工,基本在街外现场拍,一个月时间拍完,女主角对人说这是我拍得最差最糟稿的影片,奥斯卡班奖她不去,最后还是导演拉她去,想不到最佳女主角是她!
本帖最后由 wzp 于 2012-9-14 15:26 编辑
永恒的天使----------奥黛丽.赫本(1)
1954年，赫本在拍摄电影《Sabrina》即《龙凤配》期间(此影片在前面介绍过)，摄影师Mark Shaw成为赫本的专职摄影师，为《LIFE》杂志拍摄赫本生活花絮。其中部分相片一直没有公开，直到2008年Mark Shaw的第一任妻子无意中在纸盒中发现封尘的相片，这组照片才陆续能得以重见天日。
永恒的天使----------奥黛丽.赫本(1)
1954年，赫本在拍摄电影《Sabrina》即《龙凤配》期间(此影片在前面介绍过)，摄影师Mark Shaw成为赫本的专职摄影师，为《LIFE》杂志拍摄赫本生活花絮。其中部分相片一直没有公开，直到2008年Mark Shaw的第一任妻子无意中在纸盒中发现封尘的相片，这组照片才陆续能得以重见天日。
《淑女伊芙》 1941年2月
导演: 普莱斯顿.斯特奇斯
主演: 芭芭拉.斯坦威克
亨利.方达
剧情
查尔斯（亨利·方达）是个有钱但不经世事的财产继承人，他刚结束在亚马逊持续了一年的蛇类研究，踏上归途。在船上他遇到了简（芭芭拉·斯坦威克）和她的行骗同伙们，后者自然是想敲他一笔，但查尔斯发现了简的秘密，随后抛弃了她。简自然十分生气，于是决定假扮伊芙夫人去戏弄查尔斯，但同时也为了赢回他的心，因为她发现自己一直都爱着查尔斯。
幕后花絮
·芭芭拉·斯坦威克拨弄亨利·方达的头发的镜头被称作电影史上最性感的镜头之一，片中用了一个很长的长镜头来表现。
·影片于1994年入选美国国家电影保护局收藏名录。
一句话影评 这种清新可爱的喜剧电影，在现在是怎么也不可能找到了。亨利方达的木讷与笨拙相对于芭芭拉.斯坦威克的大方与风趣居然产生了非常奇妙的化学反应，使影片达到了非常好的喜剧效果。特别是简抱着派克的那个浪漫镜头，真的可以说是千娇百媚、风种万情啊。还有那个三人玩扑克的镜头，简不动声色地暗中帮助派克，而派克浑然不知，另一骗子简的父亲每每暗中换牌都被简破坏掉，三人来来去去的复杂的神态、动作、心理的... 一部性感、有趣的老电影芭芭拉.斯坦威克拨弄亨利.方达头发的长镜头，将成为爱情电影中难忘的瞬间
导演: 普莱斯顿.斯特奇斯
主演: 芭芭拉.斯坦威克
亨利.方达
剧情
查尔斯（亨利·方达）是个有钱但不经世事的财产继承人，他刚结束在亚马逊持续了一年的蛇类研究，踏上归途。在船上他遇到了简（芭芭拉·斯坦威克）和她的行骗同伙们，后者自然是想敲他一笔，但查尔斯发现了简的秘密，随后抛弃了她。简自然十分生气，于是决定假扮伊芙夫人去戏弄查尔斯，但同时也为了赢回他的心，因为她发现自己一直都爱着查尔斯。
幕后花絮
·芭芭拉·斯坦威克拨弄亨利·方达的头发的镜头被称作电影史上最性感的镜头之一，片中用了一个很长的长镜头来表现。
·影片于1994年入选美国国家电影保护局收藏名录。
一句话影评 这种清新可爱的喜剧电影，在现在是怎么也不可能找到了。亨利方达的木讷与笨拙相对于芭芭拉.斯坦威克的大方与风趣居然产生了非常奇妙的化学反应，使影片达到了非常好的喜剧效果。特别是简抱着派克的那个浪漫镜头，真的可以说是千娇百媚、风种万情啊。还有那个三人玩扑克的镜头，简不动声色地暗中帮助派克，而派克浑然不知，另一骗子简的父亲每每暗中换牌都被简破坏掉，三人来来去去的复杂的神态、动作、心理的... 一部性感、有趣的老电影芭芭拉.斯坦威克拨弄亨利.方达头发的长镜头，将成为爱情电影中难忘的瞬间
好多好多 有的看了
本帖最后由 wzp 于 2010-6-10 16:00 编辑
《指匠情挑》 Fingersmith 2005年3月
BBC出品必属精品 推荐指数: 9.9
导演: 艾斯林.沃尔什
主演: 伊梅尔达.斯汤頓
伊莲.卡西迪
莎莉.霍金斯
剧情 一八六零年代，英国伦敦。女主角之一苏从小就在贼窝长大，而另一位女主角莫德则成长在一个荒僻的大庄园，因为有机会继承大笔遗产，而被不少人虎视眈眈，此时绰号“绅士”的流氓设计让苏去做莫德的贴身女佣，以便知己知彼，达到他与莫德结婚并瓜分财产的目的，但所发生的一切却是我们始料未及的……
很久没有看到这么好看的LES电影了。以前老是见人提起它，然后拉着看了点，总是不以为然，完整的看完这部电影之后，觉得在时光里它得到9分的高分，实在是实至名归！ 无论是整个故事的叙述、导演的功力、演员的演技、清新的画面都无懈可击！当然看完电影之后，对于历尽艰辛的苏和莫德的完美结局感到欣慰！
我一向很喜欢BBC拍的这种TVsection，剧集很短，故事情节却很紧凑而且英语的发音都很标准，当然最让我迷恋的，还是那漂亮的画面，精致的服饰和女主角莫德完美的脸庞。每次找到一部好的电影，都会为自己感动，觉得自己很幸运能看到高质量的影片。影片并不是我想像中的，讲一个很简单的GL的故事，而是跌宕起伏悬念百出，吸引着我认认真真完完整整地看下去。太喜欢莫德了。她既是魔鬼又是天使。
这是一部非常非常好看的电影！竟是这样出人意料！画面这样美！赞到无语…… 名符其实的演技派,非常英国气质的，戏剧感很强，有深厚文化底蕴的一部作品,莫德的扮演者好漂亮。
《指匠情挑》 Fingersmith 2005年3月
BBC出品必属精品 推荐指数: 9.9
导演: 艾斯林.沃尔什
主演: 伊梅尔达.斯汤頓
伊莲.卡西迪
莎莉.霍金斯
剧情 一八六零年代，英国伦敦。女主角之一苏从小就在贼窝长大，而另一位女主角莫德则成长在一个荒僻的大庄园，因为有机会继承大笔遗产，而被不少人虎视眈眈，此时绰号“绅士”的流氓设计让苏去做莫德的贴身女佣，以便知己知彼，达到他与莫德结婚并瓜分财产的目的，但所发生的一切却是我们始料未及的……
很久没有看到这么好看的LES电影了。以前老是见人提起它，然后拉着看了点，总是不以为然，完整的看完这部电影之后，觉得在时光里它得到9分的高分，实在是实至名归！ 无论是整个故事的叙述、导演的功力、演员的演技、清新的画面都无懈可击！当然看完电影之后，对于历尽艰辛的苏和莫德的完美结局感到欣慰！
我一向很喜欢BBC拍的这种TVsection，剧集很短，故事情节却很紧凑而且英语的发音都很标准，当然最让我迷恋的，还是那漂亮的画面，精致的服饰和女主角莫德完美的脸庞。每次找到一部好的电影，都会为自己感动，觉得自己很幸运能看到高质量的影片。影片并不是我想像中的，讲一个很简单的GL的故事，而是跌宕起伏悬念百出，吸引着我认认真真完完整整地看下去。太喜欢莫德了。她既是魔鬼又是天使。
这是一部非常非常好看的电影！竟是这样出人意料！画面这样美！赞到无语…… 名符其实的演技派,非常英国气质的，戏剧感很强，有深厚文化底蕴的一部作品,莫德的扮演者好漂亮。
本帖最后由 wzp 于 2010-3-5 16:19 编辑
奥斯卡历史上最实至名归的小金人
《龙凤配》 1955年
最佳服装奖
尽管伊迪丝·海德(Edith Head)凭本片赢得了奥斯卡最佳服装设计奖，但奥黛丽·赫本的服装绝大多数是由休伯特·德·纪梵希(Hubert de Givenchy)设计的，而且是赫本亲自从纪梵希完成的服装中挑选出自己认为适合的，这是她第一次同法国设计师合作，纪梵希也由此成为赫本的电影生涯中忠诚的合作伙伴。纪梵希和赫本他们手牵手漫步在海边,渡过了赫本临终前最后的日子。
奥斯卡历史上最实至名归的小金人
《龙凤配》 1955年
最佳服装奖
尽管伊迪丝·海德(Edith Head)凭本片赢得了奥斯卡最佳服装设计奖，但奥黛丽·赫本的服装绝大多数是由休伯特·德·纪梵希(Hubert de Givenchy)设计的，而且是赫本亲自从纪梵希完成的服装中挑选出自己认为适合的，这是她第一次同法国设计师合作，纪梵希也由此成为赫本的电影生涯中忠诚的合作伙伴。纪梵希和赫本他们手牵手漫步在海边,渡过了赫本临终前最后的日子。
本帖最后由 wzp 于 2010-3-6 10:51 编辑
接上页
奥斯卡历史上最实至名归的小金人
最佳摄影 《第三人》 1951年
最佳导演 科恩兄弟的《老无所依》 2008年
最佳歌曲 《骗中骗》 1974年
最佳男主角 乔治.亚理斯的《弃妇怨》 1930年
最佳男主角 亨弗莱.鲍嘉的《非洲女皇号》 1952年
最佳女主角 黛安.基顿的《安妮.霍尔》 1978年
最佳女主角 凱瑟琳.赫本的 《金色池塘》 1982年
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奥斯卡历史上最实至名归的小金人
最佳摄影 《第三人》 1951年
最佳导演 科恩兄弟的《老无所依》 2008年
最佳歌曲 《骗中骗》 1974年
最佳男主角 乔治.亚理斯的《弃妇怨》 1930年
最佳男主角 亨弗莱.鲍嘉的《非洲女皇号》 1952年
最佳女主角 黛安.基顿的《安妮.霍尔》 1978年
最佳女主角 凱瑟琳.赫本的 《金色池塘》 1982年
本帖最后由 wzp 于 2010-3-16 15:24 编辑
《 预言者》 2009年8月
2010年奥斯卡最佳外语片奖提名
导演: 雅克.欧迪亚
主演: 塔哈.拉希姆
都说奥斯卡越来越象个老处女，在选片评奖的时候总是瞻前顾后，小心谨慎，唯恐稍不留心就毁了多年积累起来的那种八面玲珑的符合主流价值观的处事原则。如果说这种老处女的风格在评国内电影的奖项时，隐藏的还比较深，那么在评最佳外语片时就彻底的展现无疑。今年的奥斯卡最佳外语片奖提名的有五部电影，奥斯卡先生没有将那座金灿灿的小金人送给那部真正大师级的作品——哈尼克的《白丝带》，也没有送给那部真正的文..…
法国电影总是给人一个优雅的感觉，其优雅的地方不是在于演员的举止和导演的态度，而是电影的拍摄手法与及其故事带给人的感觉，当中的剪接、音效都是保持着这个原则而行。而且，法国电影往往以一种十分平和的手法叙事，不太多激烈的场面。
19岁的马里克入狱时，被没收了随身携带的一个打火机，一根香烟和50欧元，6年后，当他带着这几样东西走出监狱的时候，身后多了三辆护驾和一个冉冉升起的黑帮集团。这一年他25岁，带着6年监狱生涯的馈赠正式走向属于自己的犯罪帝国，这一切是否是对这一国家暴力机构的莫大讽刺？监狱带给人的究竟是新生，还是更深的深渊？对于“先知”马里克，二者都才刚刚开始。
《 预言者》 2009年8月
2010年奥斯卡最佳外语片奖提名
导演: 雅克.欧迪亚
主演: 塔哈.拉希姆
都说奥斯卡越来越象个老处女，在选片评奖的时候总是瞻前顾后，小心谨慎，唯恐稍不留心就毁了多年积累起来的那种八面玲珑的符合主流价值观的处事原则。如果说这种老处女的风格在评国内电影的奖项时，隐藏的还比较深，那么在评最佳外语片时就彻底的展现无疑。今年的奥斯卡最佳外语片奖提名的有五部电影，奥斯卡先生没有将那座金灿灿的小金人送给那部真正大师级的作品——哈尼克的《白丝带》，也没有送给那部真正的文..…
法国电影总是给人一个优雅的感觉，其优雅的地方不是在于演员的举止和导演的态度，而是电影的拍摄手法与及其故事带给人的感觉，当中的剪接、音效都是保持着这个原则而行。而且，法国电影往往以一种十分平和的手法叙事，不太多激烈的场面。
19岁的马里克入狱时，被没收了随身携带的一个打火机，一根香烟和50欧元，6年后，当他带着这几样东西走出监狱的时候，身后多了三辆护驾和一个冉冉升起的黑帮集团。这一年他25岁，带着6年监狱生涯的馈赠正式走向属于自己的犯罪帝国，这一切是否是对这一国家暴力机构的莫大讽刺？监狱带给人的究竟是新生，还是更深的深渊？对于“先知”马里克，二者都才刚刚开始。
本帖最后由 wzp 于 2010-6-10 16:02 编辑
《苦雨恋春风》 1956年12月
美国电影协会100部必看影片之一
导演: 道格拉斯.塞克
主演: 罗克.赫德森
劳伦.白考尔
爱的欲望存在一天，爱的混战就不可避免。--aihoo 一个男人应声倒下，一个女人当场晕獗，这是为什么？让我们从头讲起——这是本片的开场，同样是倒翻日历，但片中被风吹动快速倒翻的日历，自然得令人叹服。片子虽说很老，画面却棒得出奇，俊男靓女，煞似养眼，通片细腻精致，不乏艺术性。
《苦雨恋春风》 1956年12月
美国电影协会100部必看影片之一
导演: 道格拉斯.塞克
主演: 罗克.赫德森
劳伦.白考尔
爱的欲望存在一天，爱的混战就不可避免。--aihoo 一个男人应声倒下，一个女人当场晕獗，这是为什么？让我们从头讲起——这是本片的开场，同样是倒翻日历，但片中被风吹动快速倒翻的日历，自然得令人叹服。片子虽说很老，画面却棒得出奇，俊男靓女，煞似养眼，通片细腻精致，不乏艺术性。
本帖最后由 wzp 于 2010-3-17 11:55 编辑
《弱点》 2009年11月
女主角获2010年奥斯卡金像奖影后
导演: 约翰.李.汉考克
主演: 桑德拉.布洛克
关注这部电影的原因很明确，就是沉寂了将近十年的桑德拉布鲁克终于在09年小宇宙突然爆发，接连两部小投资电影在北美票房榜上独占鳌头，《假结婚》成为了近十年中最卖座的爱情喜剧电影，而不被看好的《弱点》更是在上映中期挤下《新月》成为了票房霸主，而且此片也使她成为了奥斯卡影后的热门人选。真的很钦佩这位之前还被媒体嘲笑为过气女星的大笑姑婆能够在那么短时间重新振作起来，而且还是那么的惊人的成绩。 ...
是一部很不错的片子，Sandra bullock很少出演这个类型的电影，我本来还以为又是傻大姐搞笑电影才决定看这个的，没想到被惊喜到了。每个人的一生都有很多种可能，生命中的每一次偶遇都可以改变一个人的一生。他本来可能成为一个四处飘荡的孤儿或者一个弱智的混混，而因为偶遇了另一家人让他成为了一个足球运动员甚至足球明星。看到后来才知道是根据真实故事改编的，着实被震撼了一把，电影结束后很多人站起来鼓掌。
“生命在他里头，这生命就是人的光。光照在黑暗里，黑暗却不接受光。” --《新约·约翰福音》如果说迈克尔之前的生命处在阴影的黑暗之中，那么莉安则是照在他生命之中的明媚阳光。饰演迈克尔的昆东·亚伦总能让人想起《绿里奇迹》的迈克·克拉克·邓肯，两个大块头乖僻的性...
凌晨4点 肩膀有些微酸认认真真的把这部影片欣赏完了 泪流 泪流桑德拉.布洛克 以此片获得奥斯卡最佳女主角我想说 迈克尔是不幸的 在自卑 孤寂的生活中慢慢成长 社会对他的不包容 让他感到压抑但他又是幸运的 有肖恩一家的关心 还有一个无私伟大的母亲 给予他爱一个人在人生最低谷慢慢走向光明 也许是他该经历的人生是上天给他安排的人生 他无从选择 只有跨过去才能走得更好影片给我最大的震撼是家庭的包容不排斥 …
《弱点》 2009年11月
女主角获2010年奥斯卡金像奖影后
导演: 约翰.李.汉考克
主演: 桑德拉.布洛克
关注这部电影的原因很明确，就是沉寂了将近十年的桑德拉布鲁克终于在09年小宇宙突然爆发，接连两部小投资电影在北美票房榜上独占鳌头，《假结婚》成为了近十年中最卖座的爱情喜剧电影，而不被看好的《弱点》更是在上映中期挤下《新月》成为了票房霸主，而且此片也使她成为了奥斯卡影后的热门人选。真的很钦佩这位之前还被媒体嘲笑为过气女星的大笑姑婆能够在那么短时间重新振作起来，而且还是那么的惊人的成绩。 ...
是一部很不错的片子，Sandra bullock很少出演这个类型的电影，我本来还以为又是傻大姐搞笑电影才决定看这个的，没想到被惊喜到了。每个人的一生都有很多种可能，生命中的每一次偶遇都可以改变一个人的一生。他本来可能成为一个四处飘荡的孤儿或者一个弱智的混混，而因为偶遇了另一家人让他成为了一个足球运动员甚至足球明星。看到后来才知道是根据真实故事改编的，着实被震撼了一把，电影结束后很多人站起来鼓掌。
“生命在他里头，这生命就是人的光。光照在黑暗里，黑暗却不接受光。” --《新约·约翰福音》如果说迈克尔之前的生命处在阴影的黑暗之中，那么莉安则是照在他生命之中的明媚阳光。饰演迈克尔的昆东·亚伦总能让人想起《绿里奇迹》的迈克·克拉克·邓肯，两个大块头乖僻的性...
凌晨4点 肩膀有些微酸认认真真的把这部影片欣赏完了 泪流 泪流桑德拉.布洛克 以此片获得奥斯卡最佳女主角我想说 迈克尔是不幸的 在自卑 孤寂的生活中慢慢成长 社会对他的不包容 让他感到压抑但他又是幸运的 有肖恩一家的关心 还有一个无私伟大的母亲 给予他爱一个人在人生最低谷慢慢走向光明 也许是他该经历的人生是上天给他安排的人生 他无从选择 只有跨过去才能走得更好影片给我最大的震撼是家庭的包容不排斥 …
芭蕾女孩的电影梦想
米娅·华希科沃斯卡，这个年轻的女演员来自澳大利亚的首都堪培拉。她从小就跟着自己的父母和一个哥哥、一个妹妹生活在那里，而她的拗口的姓氏则是从她波兰裔母亲那里继承来的。
米娅的母亲是一个摄影师，她的父亲则是澳洲当地的一位画家。从小就生活在这样一个艺术氛围浓厚的家庭中，米娅耳濡目染了不少摄影和绘画作品，她的父母尤其喜欢带着她在整个欧洲到处看画展。在她8岁那一年，米娅的母亲带着她在波兰呆了一年——在这个有着浓厚文化气息的东欧国家里，米娅渐渐迷上了影像艺术，业余时间里她也拿起了相机，在母亲的指导下跃跃欲试地搞起了“创作”。
回到澳洲之后，9岁的米娅在家人的鼓励和推荐之下开始了芭蕾舞的学习。在9岁到15岁的这6年里，她全身心地投入到了芭蕾和古典舞的世界。有很长的一段时间，米娅对芭蕾已经到了醉心的程度，她每周坚持训练35小时。
可是就在她即将成为一个芭蕾舞者的时候，她却突然放弃了跳舞，转而投奔了电影。米娅说：“在芭蕾舞里，每一个动作都有严格的标准，都要尽力做到完美——可能芭蕾舞就是一种完美的艺术，不过我觉得这离我的生活太远了。而电影则是充满未知和遗憾的，那么像我们的生命——这才是我想要去追求的艺术。”为了自己心中的目标，米娅找了个经纪人。2004年，15岁的她登上了电视剧集《完全圣徒》的表演舞台。
米娅·华希科沃斯卡，这个年轻的女演员来自澳大利亚的首都堪培拉。她从小就跟着自己的父母和一个哥哥、一个妹妹生活在那里，而她的拗口的姓氏则是从她波兰裔母亲那里继承来的。
米娅的母亲是一个摄影师，她的父亲则是澳洲当地的一位画家。从小就生活在这样一个艺术氛围浓厚的家庭中，米娅耳濡目染了不少摄影和绘画作品，她的父母尤其喜欢带着她在整个欧洲到处看画展。在她8岁那一年，米娅的母亲带着她在波兰呆了一年——在这个有着浓厚文化气息的东欧国家里，米娅渐渐迷上了影像艺术，业余时间里她也拿起了相机，在母亲的指导下跃跃欲试地搞起了“创作”。
回到澳洲之后，9岁的米娅在家人的鼓励和推荐之下开始了芭蕾舞的学习。在9岁到15岁的这6年里，她全身心地投入到了芭蕾和古典舞的世界。有很长的一段时间，米娅对芭蕾已经到了醉心的程度，她每周坚持训练35小时。
可是就在她即将成为一个芭蕾舞者的时候，她却突然放弃了跳舞，转而投奔了电影。米娅说：“在芭蕾舞里，每一个动作都有严格的标准，都要尽力做到完美——可能芭蕾舞就是一种完美的艺术，不过我觉得这离我的生活太远了。而电影则是充满未知和遗憾的，那么像我们的生命——这才是我想要去追求的艺术。”为了自己心中的目标，米娅找了个经纪人。2004年，15岁的她登上了电视剧集《完全圣徒》的表演舞台。
本帖最后由 wzp 于 2010-3-23 15:01 编辑
《成事在人》 2009年12月
导演: 克林特.伊斯特伍德
主演: 魔根.弗里曼
不得不佩服克林特·伊斯特伍德的电影才华，以他现在的年纪，原本应该在家养老，享受一个富有老年人的悠闲和快乐。然而，他却不是这样。进入新世纪，这位由演员转入导演行列的银幕硬汉，在上世纪90年代拍出《杀无赦》和《廊桥遗梦》，两部一武一文的电影杰作之后。又接连导演和主演了《百万宝贝》和《老爷车》那样极富社会现实意义的剧情片。而《成事在人》，则是他最新的佳作！ 当然，除了导...
克林特伊斯特伍德：“我不是单纯地拍一部人物传记片。” 曼德拉改编的优势在于他戏剧传奇的人生历程，而劣势同样是他前无古人难以置信的淡然处世。简单来说就是要表现曼德拉止水般外表下的复杂情感。 【成事在人】妙就妙在它是一部典型的励志类型片，紧紧扣住“成事在人”的主题用一次橄榄球世界杯带出曼德拉及皮尔纳。在此过程中实际上也就表现了曼德拉大致为人所知的性格及信念。 这种截取某事件表现人物这种手法跟…
《成事在人》 2009年12月
导演: 克林特.伊斯特伍德
主演: 魔根.弗里曼
不得不佩服克林特·伊斯特伍德的电影才华，以他现在的年纪，原本应该在家养老，享受一个富有老年人的悠闲和快乐。然而，他却不是这样。进入新世纪，这位由演员转入导演行列的银幕硬汉，在上世纪90年代拍出《杀无赦》和《廊桥遗梦》，两部一武一文的电影杰作之后。又接连导演和主演了《百万宝贝》和《老爷车》那样极富社会现实意义的剧情片。而《成事在人》，则是他最新的佳作！ 当然，除了导...
克林特伊斯特伍德：“我不是单纯地拍一部人物传记片。” 曼德拉改编的优势在于他戏剧传奇的人生历程，而劣势同样是他前无古人难以置信的淡然处世。简单来说就是要表现曼德拉止水般外表下的复杂情感。 【成事在人】妙就妙在它是一部典型的励志类型片，紧紧扣住“成事在人”的主题用一次橄榄球世界杯带出曼德拉及皮尔纳。在此过程中实际上也就表现了曼德拉大致为人所知的性格及信念。 这种截取某事件表现人物这种手法跟…
